苏州园林传记,苏州园林传说简单概括
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大家如何评价看待李叔同的一生?
有些人的一生,在历史里书写***,故事经历了时间的冲刷,却流水依旧,碧幽生色,例如李叔同,前半生浪迹燕市,厮磨金粉;后半生晨钟暮鼓,青灯古佛度流年,绚烂至极,至今为人所道,只是在人言里,他的故事始终弥漫着淡淡的哀愁,一如他的爱情,读来总是缠绵哀婉。
李叔同
1880年,李叔同出生于经商世家,自幼天资聪颖,8岁熟读四书五经,13岁钻研历朝书法,15岁那年便惊才绝艳,名噪一时。自古少年多风流,尤其还是李叔同这样有才情的少年,自是不用说。他流连风月,花间酒肆里总能见到他的身影,也是在那时,他邂逅了名伶杨翠喜,一见倾心,再难自拔。年少的喜欢总是干净纯粹的,爱恋起来简单浓烈,花前月下,赏月谈心,李叔同对杨翠喜情根深种。只是造化弄人,这段初恋最终以杨翠喜无奈嫁做商人妇的悲剧结束。
杨翠喜
失去杨翠喜的李叔同,在很长一段时间内都是郁郁寡欢,消极堕落的,为了让儿子忘却这段感情带来的伤痛,十八岁那年,父母之命,媒妁之言下,李叔同迎娶了俞氏为妻。由于这段婚姻一开始就带着强制色彩,所以李叔同不仅仅没有通过这段婚姻得到心灵上的慰藉,反而更添苦闷。在愁苦之际,恰逢国家遭难,李叔同便将满腔热情投入到参与维新变法之中,然而,维新变法很快以失败告终,李叔同不得已只能携母亲妻子等人匆匆逃亡上海。
李叔同饰演茶花女(左一)
上海是醉生梦死之处,李叔同沉醉其中,日夜宿于烟花巷柳之处,交友宴饮,赌书泼墨,他甚至粉墨登场表演京剧,他借用戏文里的悲欢离合,将凡尘俗世的荒唐、绚烂与黯败表现得淋漓尽致,用一副寄情声色的皮囊将自己寻找归宿的灵魂暗藏。
@瑞祥 图文【李叔同之弘一法师的***一生】
笔者引时任中国佛教协会***赵朴初先生,在评价李叔同一生时说的一句诗句,他说:“深悲早现茶花女,胜愿终成苦行僧,无数奇供世眼,一轮明月照天
一.李叔同其一生,能活出其他人的好几辈子。
二.李叔同其一生,富有***的色彩,但对他的争论至今也也没有停止过。
三.李叔同,他多才多艺,能文能武,词曲、诗文、话剧、书法、篆刻、图画等无所不能。
四.李叔同的艺术作品从《自画像》、《祼女》,到《素描头像》、《水彩》、《佛面》等可窥见一斑。
五.还有一部分艺术作品,由于战乱散失,至今无可寻找。
六.李叔同的书法,也是他人生中的主要部分,
【朱华易消歇,人生不再来】
紛,紛,紛,紛,紛,紛……
惟落花委地無言合,化作泥塵。
寂,寂,寂,寂,寂,寂……
何春光長逝不歸兮,永绝消息。
憶春風之日暝,芬菲菲以爭姸。
既乘榮以发秀,倏節易而時遷。春殘。
覧落紅之辭枝兮,傷花事其闌珊;已矣!
春秋其代序以遞嬗兮,俯念遲暮。🔷
榮枯不須臾,盛衰有常數;
初识李叔同这一名号是从丰子恺回忆恩师的文章里,就像很多生于闭塞乡间的学童一样,我心目中的厉害角色无非来源于三处:第一,小人书中的大侠或帝王将相;其二,教材课文中的作者;第三则是身边有钱有势的人。丰子恺属于第二类,因此当我看到他无限膜拜地写起恩师时我不由得震惊到了,原来厉害的角色都是有出处的,立时就对李叔同产生了浓厚的兴趣,而彼时我早已会哼唱《送别》了!
李叔同生于官宦之家,母亲,姐姐,姨娘(父亲大房)均礼佛,因此他自幼就生长在佛音之中,与诸兄弟也每每以被单做袈裟做佛法游戏。
年长之后母亲因他痴迷佛法,曲线救国,带他进入梨园,不料他立即便爱上了戏剧,同时也喜欢上了戏子杨翠喜。此时李家家道虽已不及往日,但是家底依旧殷实,其母断难容一个戏子登堂入室,遂为李叔同物色了原配俞氏,李叔同抗争不过,其母又动了欺瞒的手段,以同时杨翠喜为妾的条件引诱。李叔同与俞氏完婚,但杨翠喜此后却不知去向。
李叔同又是一个学贯中西古今的人才,自幼以塾学开蒙,为避婚姻也曾寄情科举,写了不少八股文章,而后接触新学。科举不中之后李叔同与俞氏成婚,哥哥以三十万巨资为他家用,他第一件事便是买了一架钢琴学习作曲。时至戊戌变法,他也是乐于鼓吹者之一,后变法失败,他更莫名成为康梁同党,为避祸迁居上海,由此开始了他风流不羁的上半生。
在沪期间组成“天涯五友”,写诗作画,生活好不惬意,同时入南洋公学,且与歌妓过从神秘,偶尔参与京剧演出,此后留学日本,结识一日本名模,且产生爱情,后一同回国。
说到李叔同的戏剧成就,不得不提的就是《茶花女》与《黑奴吁天录》,而立之年专心绘画与音乐,几乎同时,家道中落。之后入浙江两级师范学校教授音乐美术。后又辗转至南京高等师范学校任图画音乐教员。
李叔同的出家诱因是日本杂志介绍“断食”为修心之法,他深有感悟,以断食为先导,后剃度出家,号弘一法师。
李叔同的成就集中于佛学,绘画,音乐,书法篆刻以及戏剧五个方面。
因其以严律自修,因此对于佛教律学加以弘扬振兴;绘画方便可称中国油画之鼻祖,而且是第一个以人体***写生的中国人;音乐方便是中国现代歌史的先驱人物;书法篆刻融合古今,开创了自己特有的风格;而戏剧成就尤其大,开创了改变戏剧的先河,且能身兼数职,因此他对于中国戏剧的发轫与拓进有启蒙的作用。
因此说李叔同当是中国新文化的先驱,身兼教育家,艺术家,思想家数职,是融合古今,中西的杰出代表!
“长亭外,古道边,芳草碧连天”,一首送别道尽了人生悲欢离合,流传至今。有一个人,偶然间的一弹一奏便有了这首音乐经典,他不是别人,正是我们熟悉而又陌生的弘一法师,李叔同。
李叔同,幼名成蹊,字叔同,排列第三,又称李三郎。一个从小含着金钥匙出身,多才多艺的风流才子,为什么后来成了苦修律宗的高僧?一个曾在爱情上说“姻缘前定”的痴情男子,为什么后来绝情抛离爱妻?
李叔同的一生究竟有这怎样的***故事?
记得电影《一轮明月》里曾有这么一个片段,李叔同母亲死的时候,他不顾家中人反对,强烈要求将侧室的母亲的棺材从正门外抬进来,并坚持母亲的丧礼自己主持。他的这一做法在家族中眼里是大不道行为,李家长辈更是直言李家会败在他手上。
李叔同在母亲丧礼上弹唱的《梦》,感动了在场所有的人。最初外人眼中的“胡闹”成为,变成了对李叔同深深的认可与尊敬。一句“叔同,我死的时候,你能把这首歌也给我弹一遍,好吗?”足以证明一切。
正如他曾说的“母亲死后,自己如游丝飞絮,了无牵挂”,25岁的时候,他留下天津的妻儿只身一人去日本学习油画和音乐。如果说李叔同的才华是在母亲丧礼上崭露头角的话,那在日本留学期间,应该是大进步,大发展的时期。
他曾在日本创办春柳社团,宗旨是“开通民智,鼓舞精神”,把以天下为己任的救世情怀通过戏剧抒发出来。《茶花女》在日本的演出,使春柳社名声大振。春柳社由原来的十几个人,发展到一百多人。李叔同创办的春柳社是中国第一个话剧团体。他是中国话剧运动创始人之一。
唐朝时期,有哪些著名的日本人来到中国?
我们都知道,唐朝时期,国家兴盛,中外交流密切,其中,与日本的交流往来是非常频繁的,接下来我就介绍几位著名的日本人来中国学习的例子!
日本僧人:空海
空海是唐贞元二十年来到中国,在长安青龙寺学习密宗和汉学的,回国之后,创立佛教真言宗,又称“东密”。空海所著有《文镜秘府论》、《篆隶万象名义》等书,保存了不少中国文学和语言学资料。
由他编纂的《篆隶万像名义》,则是日本第一部汉文辞典,对唐朝文化在日本的传播起到了重要的作用。其另一部重要著作《文镜秘府论》,不仅促进了日本对唐朝文化的理解和吸收,而且是了解汉唐中国文学史的重要资料。阿倍仲麻吕
阿倍仲麻吕,中国名字晁衡),随第八次遣唐使来到中国,日本奈良时代的遣唐留学生之一,***年间参加科举考试,还中了进士。而且官至秘书监,相当于现在国家图书馆馆长。
阿倍仲麻吕与唐朝著名诗人王维、李白、等都有过亲密交往。阿倍仲麻吕有一次渡海回国,中途遭遇不测,但是生还了,李白以为他遇难,还作了一首诗,叫做《哭晁衡》。阿倍仲麻吕可以说是中日文化交流杰出的使者。
吉备真备
吉备真备是日本奈良时代的学者、政治家,曾两次出任遣唐使,官至正二位右大臣。吉备真备回到日本后,带回了许多种类的书籍,日本朝廷礼仪、历法改革的完善和改进有很大影响。
吉备真备在大唐留学时就已是围棋高手,传说围棋的棋盘、棋子最初都是真备从***带到日本之后才传播开的。吉备真备还利用汉字的偏旁和部首曾对创制日文字母“片***名”和“反切法”起过重要作用。
除了这几位之外,还有其他许多人。如南渊清安、南向玄理等都是仿照中国井田制度实行班田制,促成了“大化革新”的关键人物。
如何评价张岱?
如果可以穿越回去,找一个人做如意郎君,我会选张岱。
他没什么大能耐,考得最好也不过是个秀才;小老婆还巨多,一点都不专一;还喜欢勾搭人,没事就写诗送给不爱说话的***......
但我依然会选他,因为——他馋,和我一样馋。
到了山东要吃秋白梨,北京要吃苹婆果,福建要吃福橘饼,到了苏州的橄榄脯也没打算放过。到台州吃瓦楞蚶和江瑶柱,到山阴不吃破塘笋、谢橘、三江屯蛏、白蛤、独山菱、河蟹、江鱼、鲥鱼就太可惜了,还有杭州不得不去西湖吃的一客鲜玄笋。
选螃蟹张岱在行,按他的习惯来说一定要选河蟹,最好是盘子那么大的河蟹。吃蟹的日子定在秋日的下午,在微风中,和三五好友分享螃蟹,每人不多不少就吃六只刚刚好。螃蟹不用油盐,单是清水烹煮就够了,煮一只吃一只也不会凉。
佐蟹也有讲究,要选肥肥的腊鸭,然后用鸭架汤煮***。把蟹钳拆下来用酒醉成琥珀色,果品也一定要有,风栗、乌菱、蜜橘各一碟。螃蟹吃光之后,吃碗白米饭饱腹收尾才算圆满。
最后的最后,用张岱自己发明的兰雪茶漱口,嗯,舒服。
有时间还要和他一起挤牛奶,用来做新鲜稀奶油。张岱说茉莉花茶掺新鲜奶油口感最好了:
跟他一起把新鲜牛奶盛放在盆内静置,静待一晚,次日清晨即可见“乳花簇起尺许”。光是听起来就比什么奶盖奶茶好喝多了呀!
张岱一,又名维城,字宗子,又字石公,号陶庵、天孙,别号蝶庵居士,晚号六休居士,山阴人今浙江绍兴。张岱是明清易代之际著名的文学家、散文家、史学家,博学多闻,能诗善文,兼通戏曲、音乐、书法、绘画、篆刻、园林等。
张岱出身于名门望族。高祖天复,官至云南按察副使,甘肃行太仆卿。曾祖张元汁,隆庆五年状元及第,官至翰林院侍读,詹事府左谕德。祖父张汝霖,万历二十三年进士,官至广西参议。父张耀芳,副榜出身,为鲁藩右长史。除了身居高位外,张岱先辈也均是饱学之儒,精通史学、经学、理学、文学、小学和舆地学。张岱的家族也是文艺之家,祖孙几代都工诗擅文,咸有著述。
张岱的文学成就是多方面因素造就的,除了良好的家学传统外,当时文坛的一些名宿和广泛的交游也对张岱产生了巨大的影响。
明代前期,程朱理学对文学的影响很大,为了***程朱理学对文学的影响,部分文人开始文学复古运动,可以说早期的文学复古运动对文学的发展是起促进作用的。但到了明代中、后期,个性解放的思潮逐渐高涨,理学对文学的影响己经势微,但是仍有部分文人抱着复古的主张不放,此时文学复古己经成为文学发展的屏障,而徐渭则是站在全新的立场排斥复古思潮的代表人物,徐渭与张岱高祖、曾祖、祖父三代都有直接的交往,而且关系密切。
张岱在交游中也结识了许多奇人志士,除了一流的文人学者,更多的是那些名不见经传,身怀绝技的艺人,可谓三教九流,形形***。张岱从他们身上开阔了的视野,了解了社会的各个层面,也熟悉了各种民间技艺。正是与各阶层人民的密切的交往,让张岱有机会深入了解下层人民,了解他们的世俗之乐,了解他们艰辛的生活,增加了张岱小品中的人文气息,也使得他作品中的人物栩栩如生。
明代作家张岱,是我喜欢的作家,传世的作品以散文为上品,文章语言精准,描述得体,故事人物叙述生动有趣,那时的文章百姓也看得懂,因为所用文言文,是大家平时耳熟能详的。所以他的文章很有市场,有很多的粉丝。
张岱最著名的散文是《西湖七月半》,在这篇文章里,张岱写到了达官贵人,写到了名娃闺秀,还写到了名妓和闲散僧人,更有懒汉无赖,这几种人都去西湖看十五的月亮。有趣的是,他写这些人是看月的,又不是看月的,是看景的,又不是看景的,到底是看啥的,实际上是出来打混混的。比如开卷第二段,僦这样写:楼船箫鼓,峨冠盛装,灯火优傒,声光相乱,名为看月而实不见月者,看之;其一,亦船亦楼,名娃闺秀,携及童娈,笑啼杂之,还坐露台,左右盼望,身在月下而实不看月者,看之。
而文章在最后,作者写到了他的好友及佳人,写他们高雅有趣的赏月情境,写到有竹有肉,这在今天的很多人是看不懂的,那是说有吹笛子或箫的乐人,还有引吭高歌的歌唱家,那时讲究丝不如竹,竹不如肉,肉就是用肉喉咙歌唱的歌者。写到自己和朋友,作者的笔下意境盎然:
此时月如镜新磨,山复整妆,湖复颒面。向之浅斟低唱者出,匿影树下者亦出,吾辈往通声气,拉与同坐。韵友来,名妓至,杯箸安,竹肉发……
月色苍凉,东方将白,客方散去。吾辈纵舟,酣睡于十里荷花之中,香气拘人,清梦甚惬。
多么漂亮而清丽的文字,让人陶陶然,感叹生活的美好。
张岱真实地描述了明朝的繁华,描述了人们歌舞升平的日常生活,这在人民,是对的,可怕的是明朝上层的达官贵人,也醉于其中,于是,不管是草根李自成,还是关外满人,刀枪之下,明朝灰飞烟灭。
历史上的曹溶是个怎样的人?曹溶和曹雪芹究竟是不是同一个人吗?
搜百度知:曹溶(1613—1685年),字秋岳,一字洁躬,亦作鉴躬,号倦圃、鉏菜翁,浙江秀水人。曹溶著有《静惕堂诗词集》、《崇祯五十宰相传》、《古林金石表》、《刘豫事迹》、《明人小传》、《倦圃莳植记》等多部作品。
曹雪芹(约1715年5月28日-约1763年2月12日),名沾,字梦阮,号雪芹,又号芹溪、芹圃,中国古典名著《红楼梦》作者,关外祖籍辽宁铁岭,生于江宁(今南京),曹雪芹出身清代内务府正白旗包衣世家,他是江宁织造曹寅之孙,曹顒之子(一说曹頫之子)。
我认为曹溶,曹雪芹是一个人的可能性比较大:
1,首先他们都是清朝人士,曹溶,曹雪芹还是清朝著名的文化学者,生卒年可能相同(因无从考证)。
2,名字意思相近,曹雪芹本命曹沾,“沾”即浸润的意思,与曹溶的“溶”字意思较为接近。
3,都是江南人士,他们在文学创作上颇有造诣,很擅长写古体诗,所以《红楼梦》很可能是曹溶写的。
以上只是我的推断,还需专家考证。
曹雪芹
到此,以上就是小编对于苏州园林传记的问题就介绍到这了,希望介绍关于苏州园林传记的4点解答对大家有用。
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