苏州园林以写意手法造景,苏州园林以写意手法造景为主

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于苏州园林以写意手法造景的问题，于是小编就整理了2个相关介绍苏州园林以写意手法造景的解答，让我们一起看看吧。苏州网师园以哪种造景手...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于苏州园林以写意手法造景的问题，于是小编就整理了2个相关介绍苏州园林以写意手法造景的解答，让我们一起看看吧。

1. 苏州网师园以哪种造景手法著称
2. 如何让空间和艺术在园林里得到统一？

苏州网师园以哪种造景手法著称

网师园通过完整、精致、巧妙的过渡空间、过渡场域设计，将园林中的所有要素（包括建筑空间）都纳入环境理景设计体系，各个区域之间已经模糊了所谓的黑、白、灰三个空间的边界，成为传统园林空间理景设计的典范。

欧美学者正因为对传统园林空间环境理景中的过渡性空间设计认识不足，才会将园林看作“精美而饶有趣味的建筑群”。

如何让空间和艺术在园林里得到统一？

上有天堂，下有苏杭，苏州古典园林是游客喜爱的游览景点，游者常会有个疑问，看图上景点范围不太大，但进园后却感觉景观多变，幽静深远，似乎有不可穷尽的空间感，这是怎么做到的?其实，古典园林艺术，就是一门空间艺术，苏州园林，对各造景因素，进行构景设计，***取各种手段，如对景.敞景.分景.框景，漏景.夾景.借景等不同手法，将景物与游人视线巧妙结合，如果对构景知识有所了解，游览时可能会有更美的享受和思考。

随举几例:对景:如留园的明瑟楼与曲廊互为对景，在明瑟楼是观赏曲廊绝佳地点，而在曲廊又是观赏明瑟楼最佳角度。又如拙政园的宜两亭作观赏点，以伞状向几个方向延伸视线，可观赏到鸳鸯馆.倒影楼.荷风亭等六处风景点，从这六处各点又可对看宜两亭，这也是对景，拙政园东部湖区，九处景观围成椭园形，按顺时针或逆时针顺序，每每相邻两景点都互为对景
宜两亭。

敞景，景物视线不受限制，视线开阔一览无余，给人以视线舒展.豁然开朗之感，如沧浪亭水景，
沧浪亭水景。

框景，景物被嵌于框内或透过适当空漏处观赏常会有更好的感觉。
苏州园林之框景。

漏景，苏州园林在围墻及廊侧有造形各异的漏窗，游走中***园内景物，使景物时隐时现，如沧浪亭曲廊壁上有各式不同漏窗108种，
沧浪亭漏窗。

借景，将空间之外景物纳入观赏视线中借以扩展有很限地空间感，近借是借相邻景物，使邻间空间的景物通过视线联係纳于景观构图中，远借是指将人视线引向远处景物，将其组织在景观构图中。如拙政园外3里处的报恩寺北寺塔，有1700年历史，而有500年园龄的拙政园巧妙借得此景，巧补了私家园不能造塔但能看到塔，且使人西望更觉园景幽深。
三里外的北寺塔


成拙政院之景。

此外，还有分景.夾景等不一一详述，总之，调动一切艺术手段，在有限空间里，设计良好观赏路线，***取各种处理方式，将景物与视线巧妙组合，处处有景，步移景异，百看不厌，园林小而不觉其小，如果我们观赏时能对这些造园艺术有所了解，再对园林建造的历史，建筑上的牌匾，墙上的书法条石等能有些了解，那就是游苏州园林的更大收获了。

空间和艺术的统一，可以说是园林艺术里追求的一个重要原则。要做到空间和艺术的统一与和谐有以下3点需要去考虑：1.空间往往是固定的，或者只允许稍加变动，那么首先要以空间做为切入点，先考虑空间因素，再为这个空间做定制试艺术设计；2.空间是具象的，而艺术却是抽象的，抽象与具象的结合、磨合、和谐是需要不断的进行现实与 内心世界的打磨的，这便是一个难题，也是一件好作品的突破口；3.空间的固有存在，好似无法改变，但往往这是一个误区，其实运用恰当的艺术手法是可以从视觉上去改变空间，让空间更贴近你的艺术设计的。同时，艺术也是如此，好似艺术无所不能，但往往如果这样想，就会让空间和艺术呈现脱离状态，所以要适当的收一下，让艺术更接地气一点，多考虑实用性，做到空间与艺术的平衡。

建议你阅读《苏州园林》，其中有这样几句：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在画图中”的美感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个不心里想着口头说着“如在画图中”的。

到此，以上就是小编对于苏州园林以写意手法造景的问题就介绍到这了，希望介绍关于苏州园林以写意手法造景的2点解答对大家有用。